Tabla de contenido:
- "Judith Slaying Holofernes" por Artemisia Gentileschi
- "Antea" de Parmigianino
- "Danae" por Tiziano
- "La familia de Ferdinando IV" por Angelica Kauffmann
- "Lucrecia" de Parmigianino
La colección en el Museo di Capodimonte en Nápoles compite con los mejores museos del mundo y tiene obras importantes de Bellini, Caravaggio, Massaccio e incluso Andy Warhol. Seleccioné estos cinco trabajos que resaltan a dos artistas mujeres y tres fascinantes sujetos femeninos como una forma de profundizar en la colección más grande. Los recortes presupuestarios en Capodimonte requieren que no todas las galerías estén abiertas todos los días. Espero que estas obras lo alienten a ir a Nápoles ahora y visitar este extraordinario museo.
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"Judith Slaying Holofernes" por Artemisia Gentileschi
Artemisia Gentileschi fue una artista de gran éxito en la Italia barroca, un logro aún mayor porque ella era una mujer. Formada por su padre Orazio, Artemisia vivió en Florencia, Roma y Nápoles, donde trabajó para muchos clientes de alto rango. Tomado de la Biblia hebrea o del Antiguo Testamento, Judith matando a Holofernes es un tema con el que trabajó a menudo. Hay una versión de esta pintura en los Uffizi en Florencia, pero la pintura de Capodimonte es mejor, más oscura y muestra la influencia obvia de Caravaggio.
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"Antea" de Parmigianino
Esta deslumbrante pintura casi se perdió durante la Segunda Guerra Mundial cuando fue trasladada de Nápoles a la abadía medieval de Montecassino para su custodia. Las fuerzas aliadas lanzaron bombas sobre Montecassino, pero "Antea" había sido llevada a Berlín y escondida en las minas de sal de Altaussee, Austria. Fue devuelto a Nápoles en 1945.
Antea, pintado entre 1531-34 en estilo manierista por Parmigianino, el modelo fascinante nunca ha sido identificado. Su pelaje, cadena de oro, diadema y mangas doradas son cosas que comúnmente se dan a las mujeres como regalos de hombres que quieren ser sus amantes. Este trabajo ha viajado por el mundo, más recientemente a la Colección Frick en Nueva York.
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"Danae" por Tiziano
Esta sensual pintura realizada por Tiziano en 1544 representa el mito de Ovidio donde Danae es seducida e impregnada por Zeus, que descendió del Monte Olimpo y se acercó a ella en una lluvia de oro. Tiziano hizo muchos estudios para esta pintura, que se puede encontrar en el Museo del Prado y en el Hermitage de San Petersburgo. Danae es retratada con el cuerpo carnoso de una cortesana del Renacimiento. Miguel Ángel vio la pintura en progreso en el estudio de Tiziano. Más tarde influyó en Rembrandt, Anthony Van Dyck y Gustav Klimt.
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"La familia de Ferdinando IV" por Angelica Kauffmann
Angelica Kauffman fue una pintora neoclásica que fue una de las dos fundadoras de la Royal Academy de Londres. Ella fue una niña prodigio que trabajó extensamente en Inglaterra y Roma para clientes adinerados. Este retrato del rey de Nápoles y Sicilia (también conocido como Nasone , King Big Nose) demuestra las familias de alto rango que valoraron los talentos de Kaufmann. Se identificó a sí misma como una pintora de historia, un papel raro para una artista femenina ya inusual.
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"Lucrecia" de Parmigianino
Lucrecia no es una mujer mitológica sino una figura de la historia romana temprana. Aquí lleva un camafeo que representa a la diosa Diana, un símbolo de la castidad. Lucrecia fue violada. Cuando dio a conocer la noticia, se apuñaló el pecho con una daga para olvidar el insulto y la vergüenza que se le había impuesto. En esta imagen, Lucrecia mira a una distancia desconocida y sostiene la daga adornada en el centro de su pecho medio desnudo.
Esta pintura fue originalmente parte de la colección Farnese y es un ejemplo menos famoso de la obra de Parmigianino a pesar de su superficie luminosa y su composición dramática. Una pose y perfil similares se pueden ver en sus otros trabajos.
